Facebook Twitter
  • pokaz specjalny ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • konkurs filmu fabularnego ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • wyróżnienie ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • najlepszy video-art ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • pokaz specjalny ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • wyróżnienie ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • pokaz specjalny ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • pokaz specjalny ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • pokaz specjalny ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • najlepszy film animowany ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • wyróżnienie ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • pokaz specjalny ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • wyróżnienie ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • konkurs filmu animowanego ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • najlepszy film fabularny ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • konkurs filmu fabularnego ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • gala finałowa ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • najlepszy film dokumentalny ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • gala finałowa ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • pokaz specjalny ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • pokaz specjalny ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • wyróżnienie ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • konkurs filmu dokumentalnego  ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • gala finałowa ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • wyróżnienie ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • wyróżnienie ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • pokaz specjalny ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • pokaz specjalny ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • pokaz specjalny ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • pokaz specjalny ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • ZOOM – ZBLIŻENIA 2017
  • pokaz specjalny ZOOM – ZBLIŻENIA 2017

NEWS

więcej »

KONKURS

GALERIA

zobacz całą galerię »

Facebook

Twitter

Visegrad Fund
Film jako pretekst do debaty o kryzysach
we współczesnym świecie

SPOTKANIA Z TWÓRCAMI

 

WTOREK 20.02.2018, godz. 16:30, Kino LOT

Po projekcji filmu "7 DNI, 7 GRZECHÓW" spotkanie z reżyserem filmu Jiřím Chlumským.

                      JIŘÍ CHLUMSKÝ

urodził się w 1958 r. Pradze, wczesne dzieciństwo wraz z rodzicami spędził w Rumunii i Brazylii. Po powrocie do Czechosłowacji kontynuował naukę w kraju. Ukończył reżyserię dokumentalną (1987) na praskiej FAMU, następnie pracował jako asystent reżysera w Krátký Film Praha, pracował też dla Telewizji Czeskiej jako eksternista. Reżyserował kilka dokumentów dla BBC i Channel 4. Jego debiutem pełnometrażowym była komedia Stůj, nebo se netrefím (Stój, albo nie trafię, 1998). Nakręcił też kilka bajek: Zmrazený Vasil (Zmrożony Wasyl, 1993), Jediná na světě (Jedyna na świecie, 1995), Černokněžník (Czarnoksiężnik, 1997), O svatební krajce (O koronce ślubnej, 2002), filmów telewizyjnych: Hodiny od Fourniera (Zegar Fourniera, 1995), Schůze (Spotkanie, 1999), Pán hradu (Pan zamku, 1999), seriali telewizyjnych. W kinach można było obejrzeć jego filmy Prachy dělaj člověka (Forsa czyni człowieka, 2006) i Konečná stanice (Stacja końcowa, 2004). Jest współwłaścicielem agencji JMB Film & TV Production, działającej od roku 1993 na Słowacji.

Wydarzenie w ramach projektu: „Filmowy raj – tradycja, teraźniejszość i przyszłość regionu”

 

ŚRODA 21.02.2018, godz. 17:15, Kino LOT

Po projekcji filmu "ŚLICZNA JESTEŚ LALECZKO" reż. Aleksandra Kubiak spotkanie z Aleksandrą Kubiak i Elżbietą Lisowską-Kopeć

  ALEKSANDRA KUBIAK, ELŻBIETA LISOWSKA-KOPEĆ

ALEKSANDRA KUBIAK
artystka wizualna, performerka. Studiowała Edukację Artystyczną na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Zielonogórskiego (1999–2004). W 2016 r. uzyskała tytuł doktora sztuki na Wydziale Komunikacji Multimedialnej Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu (doktorat pod kierunkiem prof. Izabelli Gustowskiej, we współpracy z prof. Markiem Wasilewskim). W latach 2001–2013 tworzyła z Karoliną Wiktor Grupę Sędzia Główny, od 2011 pracuje indywidualnie. Tworzy wideo, performansy z udziałem publiczności i zaproszonych gości, obiekty. Interesuje ją możliwość społecznego oddziaływania sztuki. Jej prace indywidualne oraz z Grupą Sędzia Główny były prezentowane zarówno w Polsce – m.in. w Muzeum Narodowym, Zachęcie - Narodowej Galerii Sztuki, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, jak i na świecie (Londyn, Graz, Wenecja, Sztokholm, Berlin, Nowy Jork, Johanesburg). Była kuratorką rocznego cyklu wydarzeń Trzy, Cze, Ry! Performance! Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego RP (2015). Od 2017 roku prowadzi zajęcia dydaktyczne na Wydziale Artystycznym w Instytucie Sztuk Wizualnych UZ.

ELŻBIETA LISOWSKA-KOPEĆ
aktorka, polonistka, animatorka, autorka. Związana była z wrocławskim teatrem Kalambur (1974 – 1994). Uczestniczyła w organizowaniu Międzynarodowych Spotkań Teatru Otwartego. Jest pomysłodawczynią Festiwalu ewentualnych Talentów Aktorskich- FeTA, który odbywa się we Wrocławiu od 2000 roku. Współpracowała z Działem Kulturalnym Polskiego Radia Wrocław. Aktorka w Teatrze Lubuskim w Zielonej Górze (2008 – 2015). Prowadzi zajęcia teatralne z młodzieżą niepełnosprawną. W 2014 r. w Cricotece w Krakowie odtwarzała postać Wiery Gran w czytaniu performatywnym sztuki Agaty Tuszyńskiej. W 2015 r. wyreżyserowała sztukę Doroty Masłowskiej „Między nami dobrze jest” w teatrze w Białymstoku.

Wydarzenie w ramach projektu: „Filmowy raj – tradycja, teraźniejszość i przyszłość regionu”

 

ŚRODA 21.02.2018, godz. 19:00, Kino LOT

Po projekcji filmu "POMIĘDZY SŁOWAMI" reż. Urszula Antoniak spotkanie z  Andrzejem Chyrą i Jakubem Gierszałem

                  ANDRZEJ CHYRA

wybitny polski aktor teatralny i filmowy. Ukończył Wydział Aktorski (1987) i Wydział Reżyserii (1994) PWST w Warszawie. Jako aktor debiutował podczas studiów w spektaklu „Stracone zachody miłości” w reż. Tadeusza Łomnickiego. Najdłużej był związany z warszawskim Teatrem Rozmaitości (2000 – 2007). Od 2008 r. jest członkiem zespołu Nowego Teatru. Ma swoim koncie wiele wybitnych ról teatralnych. Jako reżyser zadebiutował spektaklem „Z dziejów alkoholizmu w Polsce” w 1994 r. Na dużym ekranie pojawił się po raz pierwszy w 1993 r. w obrazie Radosława Piwowarskiego „Kolejność uczuć”. Zagrał w ponad 50-ciu filmach fabularnych i ponad 20 serialach oraz wielu Teatrach Telewizji. Uznanie publiczności i krytyki zdobył rolą Gerarda Nowaka w filmie „Dług” w reż. Krzysztofa Krauze. Za tę rolę otrzymał m. in. główną nagrodę aktorską na FPFF w Gdańsku oraz Polskiego Orła. W styczniu 2013 debiutował jako reżyser opery „Gracze" Dymitra Szostakowicza / Krzysztofa Meyera w Operze Bałtyckiej w Gdańsku. Jest laureatem wielu nagród za kreacje stworzone w przedstawieniach teatralnych oraz w filmach, m.in. Nagrody im. Elżbiety Czyżewskiej dla najlepszego aktora na Festiwalu Filmu Polskiego w Nowym Jorku oraz nagrody za najlepszą rolę pierwszoplanową na China Golden Rooster & Hundred Flowers Film Festival za rolę w filmie Carte Blanche", reż. Jacek Lusiński. Za rolę w filmie „W imię…” Małgorzaty Szumowskiej otrzymał nagrody za najlepszą rolę męską na Nyskim Festiwalu Filmowym, na Europejskim Festiwalu Filmowym w Palić oraz na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni w 2013 r. Za tytułową rolę w filmie „Komornik” w reż. Feliksa Falka otrzymał: Złotą Kaczkę – Nagrodę miesięcznika „Film”, Nagrodę „Jańcia Wodnika” na Ogólnopolskim Festiwal Sztuki Filmowej "Prowincjonalia" we Wrześni, Polską Nagrodę Filmową „Orzeł” oraz nagrodę na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.

 

                         JAKUB GIERSZAŁ

Jedno z najgorętszych nazwisk młodego pokolenia aktorów. Ma na swoim koncie role w blisko 20 filmach. Na dużym ekranie zadebiutował w 2009 roku u Jacka Borcucha we „Wszystko, co kocham”. Swoją pierwszą główną rolę zagrał w głośnej „Sali samobójców” Jana Komasy z 2011 roku, za którą został obsypany nagrodami. W 2017 roku zagrał w aż trzech filmach: „Pokot” Agnieszki Holland, tytułową rolę w filmie Łukasza Palkowskiego „Najlepszy” i główną rolę w „Pomiędzy słowami” w reż. Urszuli Antoniak.

Wydarzenie w ramach sekcji: Film jako pretekst do debaty o kryzysach we współczesnym świecie

 

CZWARTEK 22.02.2018, godz. 17:00, Kino LOT

Po projekcji filmu "PTAKI ŚPIEWAJĄ W KIGALI" spotkanie z reżyserem filmu Joanną Kos-Krauze

                      JOANNA KOS-KRAUZE

reżyserka, scenarzystka i producentka. Ur. 1972. Współautorka obsypanych nagrodami „Papuszy”, „Placu Zbawiciela” i „Mojego Nikifora”. Przewodnicząca Związku Zawodowego Reżyserów Polskich. W latach 2006-2013 Przewodnicząca Sekcji Scenarzystów Polskich, członkini Rady Artystycznej Studia Filmowego im. Andrzeja Munka oraz Europejskiej i Polskiej Akademii Filmowej. Ekspert Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej, Silesia Film Fund, Gdynia Film Fund i Euroimage w Strasburgu. Ostatni film „Ptaki Śpiewają w Kigali”, został nagrodzony na kilkudziesięciu festiwalach na świecie min: w Karlowych Warach (Nagroda dla najlepszej aktorki - Jowita Budnik i Eliane Umuhire), Chicago (Nagroda za najlepszą reżyserię, Nagroda dla najlepszej aktorki - Jowita Budnik i Eliane Umuhire) Locarno (Nagroda First Look), Luxemburgu (Grand Prix) i Gdyni (Nagroda Srebrne Lwy, Nagroda za główną rolę kobiecą dla Jowity Budnik i Eliane Umuhire).

Wydarzenie w ramach sekcji: Film jako pretekst do debaty o kryzysach we współczesnym świecie

 

PIĄTEK 23.02.2018, godz. 16:30, Kino LOT

Po projekcji filmu "WSPOMNIENIE LATA" reż. Adam Gruziński, spotkanie z aktorką Urszulą Grabowską

                 URSZULA GRABOWSKA

aktorka filmowa i teatralna. Absolwentka PWST w Krakowie (2000). Zadebiutowała w 1998 roku rolą Wiery Aleksandrowny w spektaklu „Miesiąc na wsi” (reż. Barbara Sass) w Teatrze Bagatela. Od 2000 roku należy do zespołu tego Teatru. Współpracuje również z krakowskim Teatrem STU. Zagrała szereg ról klasycznych i wymagających: Ofelię w „Hamlecie” w Teatrze STU (reż. K. Jasiński), Maszę w „Trzech siostrach” (reż. A. Domalik), Stellę w „Tramwaju zwanym pożądaniem” (reż. M. Mészáros), panią Elvsted w „Heddzie Gabler” (reż. D. Starczewski), Desdemonę w „Othellu” (reż. M. Sobociński), Lizawietę w adaptacji „Biesów” (reż. K. Jasiński, Teatr STU), Marię w „Woyzcku” (reż. A. Domalik) i Helenę w „Wujaszku Wani” (reż. W. Śmigasiewicz). Aktorka wystąpiła również w spektaklach Teatru Telewizji: „Usta Micka Jaggera” Domana Nowakowskiego w reż. Michała Kwiecińskiego, „Niedobra miłość” Zofii Nałkowskiej w reż. Andrzeja Łapickiego, „Numery” Olgi Tokarczuk w reż. Agnieszki Lipiec – Wróblewskiej, „Fantom” Ingmara Vilqista w reż. Łukasza Barczyka. Pierwszym filmem, w którym zagrała, było "Przedwiośnie" w reżyserii Filipa Bajona. Grywa również w popularnych serialach, a na dużym ekranie na szczególną uwagę zasługuje kreacja tytułowej bohaterki w „Joannie” Feliksa Falka, wyróżniona polskim Orłem i nagrodą na 33. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Moskwie. Jest członkiem Polskiej Akademii Filmowej. Wybrana filmografia: 2017: „Miłość w mieście ogrodów”, reż. Ingmar Villqist, Adam Sikora; 2016: „Wspomnienie lata”, reż. Adam Guziński; 2015: „Sprawiedliwy”, reż. Michał Szczerbic, „Carte blanche”, reż. Jacek Lusiński; 2013: „Układ zamknięty”, reż. Ryszard Bugajski; 2011: „Joanna”, reż. Feliks Falk.

Wydarzenie w ramach projektu: „Filmowy raj – tradycja, teraźniejszość i przyszłość regionu”

 

PIĄTEK 23.02.2018, godz. 19:15, Kino LOT

Po projekcji filmu "AFONIA I PSZCZOŁY" reż. Jan Jakub Kolski, spotkanie z aktorką Grażyną Błęcką-Kolską

              GRAŻYNA BŁĘCKA-KOLSKA

Wybitna aktorka filmowa, teatralna i telewizyjna. Absolwentka Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi (1984).. Zagrała łącznie w ponad czterdziestu filmach fabularnych i serialach. Popularność przyniosła jej pierwszoplanowa rola Katarzyny Solskiej w komediach Romana Załuskiego „Kogel - mogel” (1988) i „Galimatias czyli kogel – mogel II” (1989). Zapamiętane przez widzów kreacje stworzyła w ponad dziesięciu filmach Jana Jakuba Kolskiego, m. in.: "Pogrzeb kartofla" (1990), „Pograbek” (1992), "Jańcio Wodnik" (1993), "Cudowne miejsce" (1994), „Grający z talerza” (1995), „Szabla od komendanta” (1995), „Historia kina w Popielawach” (1998), „Pornografia” (2003), „Jasminum” (2006), „Afonia i pszczoły” (2009), „Wenecja” (2010). Współpracowała również z Jerzym Skolimowskim („11 minut”, 2015), Andrzejem Wajdą („Wyrok na Franciszka Kłosa”, 2000), Waldemarem Krzystkiem. Grała w spektaklach Teatru Telewizji. Jest laureatką Nagrody za główną rolę kobiecą w filmie „Afonia i pszczoły” (Moskwa 2010, Międzynarodowe Forum Filmowe "Złoty Rycerz"), nagrody "Złota Podkowa" za najlepszą rolę kobiecą w filmie „Jasminum” na Festiwalu Filmowym Wakacyjne kadry w Cieszynie (2006) oraz Nagrody za najlepszą pierwszoplanową rolę kobiecą w filmie „Cudowne miejsce” na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni w 1994 r. Nagrała recital "Piosenki polne i okoliczne" z muzyką Piazzolli i W. Wróblewskiego do tekstów J.J. Kolskiego.

Wydarzenie w ramach projektu: „Filmowy raj – tradycja, teraźniejszość i przyszłość regionu”

 

SOBOTA 24.02.2018, godz. 13:00, Kino LOT

Po projekcji filmu "CZŁOWIEK Z MAGICZNYM PUDEŁKIEM" spotkanie z reżyserem filmu Bodo Koxem

                        BODO KOX

Reżyser, scenarzysta. Zaczynał jako twórca i aktor offowy. Uważany jest za czołowego przedstawiciela polskiego offu. Wystąpił w bodaj najbardziej popularnych filmach niezależnych ostatnich lat, tj. "Bolączka sobotniej nocy", "Krew z nosa", "Ugór", reż. Dominik Matwiejczyka Oraz "Homo Father" reż. Piotr Matwiejczyk. Rola Pabla we "Krwi z nosa" przyniosła mu nagrodę OFFskara 2005 w kategorii najlepszy aktor. Natomiast za role w "Ugorze" i "Homo Father" otrzymał specjalne wyróżnienie jury Konkursu Kina Niezależnego na XXX FPFF w Gdyni. Wspólnie z Filipem Zawadą wyreżyserował ponad 10 filmów krótkiego metrażu. Film Bodo Koxa „Marco P. i złodzieje” podbił wiele festiwali kina niezależnego.
Z czasem przeszedł w kierunku głównego nurtu. Studiował w Szkole Filmowej w Łodzi oraz w Wajda School. Za debiutancką „Dziewczynę z szafy” otrzymał m.in. Polską Nagrodę Filmową „Orzeł” w kategorii „Odkrycie roku”. Jego najnowszy film „Człowiek z Magicznym Pudełkiem” z Olgą Bołądź i Piotrem Polakiem wszedł do kin w październiku 2017 roku.

Wydarzenie w ramach projektu: „Filmowy raj – tradycja, teraźniejszość i przyszłość regionu”

 

NIEDZIELA 25.02.2018, godz. 13:00, Kino LOT

Po projekcji filmu "ZJEDNOCZONE STANY MIŁOŚCI" reż. Tomasz Wasilewski, spotkanie z Magdaleną Cielecką

                  MAGDALENA CIELECKA

Wybitna polska aktorka teatralna, filmowa i telewizyjna. Debiutowała na deskach Teatru Starego, z którym współpracowała przez kilka następnych lat. W 1999 r. dostała Nagrodę im. A. Zelwerowicza dla najlepszej aktorki sezonu aż za trzy role: w „Iwonie, księżniczce Burgunda”, „Niezidentyfikowanych szczątkach ludzkich” „Księdzu Marku”. Od 1998 roku gra w teatrach warszawskich. Najczęściej występowała w Teatrze Rozmaitości, gdzie grała w spektaklach Grzegorza Jarzyny i Krzysztofa Warlikowskiego. Za rolę w „Burzy” otrzymała Feliksa Warszawskiego. Od 2008 roku jest aktorką Nowego Teatru. W 1995 r. rozpoczęła swoja karierę filmową. Zagrała w filmie „Pokuszenie”. Za tę rolę otrzymała wiele prestiżowych nagród w Polsce i za granicą. W 2000 r. zagrała w filmie "Amok" w reżyserii Natalii Korynckiej-Gruz. Za rolę tę otrzymała nominację do "Orła", Polskiej Nagrody Filmowej dla najlepszej aktorki roku 1999. Ogromną popularność zdobyła grając w takich filmach jak: „Samotność w sieci”, „Zakochani” czy „Egoiści”. Zagrała w wielu serialach telewizyjnych. Wybrana filmografia: 2017: „Najlepszy”, reż. Łukasz Palkowski; „Gwiazdy”, reż. Jan Kidawa-Błoński; Serce miłości”, reż. Łukasz Ronduda; 2016: „Zjednoczone stany miłości”, reż. Tomasz Wasilewski; 2015: „Córki dancingu”, reż. Agnieszka Smoczyńska; 2012: „Taniec śmierci. Sceny z Powstania Warszawskiego”, reż. Leszek Wosiewicz; 2010: „Wenecja”, reż. Jan Jakub Kolski; 2009: „Mniejsze zło”, reż. Janusz Morgenstern; 2007: „Katyń”, reż. Andrzej Wajda; 2006: „Palimpset”, reż. Konrad Niewolski; „Samotność w sieci:, reż. Witold Adamek; 2000: „Egoiści”, reż. Mariusz Treliński; 1998: „Amok”, reż. Natalia Koryncka-Gruz; 1995: „Pokuszenie”, reż. Barbara Sas.

Wydarzenie w ramach projektu: „Filmowy raj – tradycja, teraźniejszość i przyszłość regionu”